Définition surréalisme
Citations
Synonymes
Définition
Surréalisme (Nom commun)
[syʁ.ʁe.a.lism] / Masculin
- Mouvement artistique et philosophie esthétique qui promeut la libération de l’esprit en mettant l’accent sur le pouvoir critique et imaginaire de l’inconscient.
Informations complémentaires
Le mot surréalisme désigne un mouvement artistique, littéraire et culturel du XXe siècle, caractérisé par une exploration de l’imaginaire, de l’irrationnel et du subconscient. Issu du préfixe sur- (au-dessus) et du mot réalisme, il évoque une réalité supérieure, transcendant la logique et les conventions. Le terme a été popularisé par André Breton, considéré comme le fondateur du mouvement, dans son Manifeste du surréalisme publié en 1924.
Le surréalisme s’inscrit dans une quête de libération des contraintes rationnelles, morales et esthétiques. Inspiré par les théories psychanalytiques de Sigmund Freud, il met en avant l’inconscient, les rêves et l’automatisme comme sources de création. Les artistes et écrivains surréalistes cherchent à exprimer des vérités profondes en laissant libre cours à leur imagination, sans intervention de la raison ou de la censure.
Dans la littérature, le surréalisme se manifeste par des techniques comme l’écriture automatique, où l’auteur laisse ses pensées s’exprimer spontanément, sans contrôle ni correction. Les œuvres surréalistes se distinguent par des images oniriques, des associations d’idées surprenantes et un langage poétique. Parmi les écrivains majeurs du mouvement figurent André Breton, Louis Aragon, Paul Éluard et Robert Desnos.
En art, le surréalisme se traduit par des représentations visuelles insolites et troublantes, où des objets ordinaires sont placés dans des contextes inattendus ou transformés pour défier la logique. Des artistes comme Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst et Joan Miró ont exploré des thèmes liés aux rêves, à l’inconscient et à la juxtaposition d’éléments incongrus, créant des œuvres emblématiques du mouvement.
Le surréalisme ne se limite pas à la littérature et aux arts visuels. Il s’étend également à la photographie, au cinéma et au théâtre, avec des figures comme Luis Buñuel et Man Ray. Dans ces domaines, le surréalisme cherche à subvertir les attentes du spectateur, à perturber les conventions narratives et à ouvrir de nouvelles perspectives sur la réalité.
Sur le plan philosophique et politique, le surréalisme s’inscrit dans une démarche révolutionnaire, visant à transformer la société en bouleversant ses structures et ses normes. Les surréalistes rejettent le conformisme, le matérialisme et l’autoritarisme, et cherchent à libérer l’individu par l’art et l’imaginaire.
En résumé, le surréalisme est un mouvement multidimensionnel qui explore les profondeurs de l’esprit humain pour révéler une réalité plus riche et plus complexe que celle perçue par la raison. Par sa créativité audacieuse et son influence durable, il a marqué l’histoire de l’art et de la culture, offrant une vision libératrice et poétique du monde.
Le surréalisme s’inscrit dans une quête de libération des contraintes rationnelles, morales et esthétiques. Inspiré par les théories psychanalytiques de Sigmund Freud, il met en avant l’inconscient, les rêves et l’automatisme comme sources de création. Les artistes et écrivains surréalistes cherchent à exprimer des vérités profondes en laissant libre cours à leur imagination, sans intervention de la raison ou de la censure.
Dans la littérature, le surréalisme se manifeste par des techniques comme l’écriture automatique, où l’auteur laisse ses pensées s’exprimer spontanément, sans contrôle ni correction. Les œuvres surréalistes se distinguent par des images oniriques, des associations d’idées surprenantes et un langage poétique. Parmi les écrivains majeurs du mouvement figurent André Breton, Louis Aragon, Paul Éluard et Robert Desnos.
En art, le surréalisme se traduit par des représentations visuelles insolites et troublantes, où des objets ordinaires sont placés dans des contextes inattendus ou transformés pour défier la logique. Des artistes comme Salvador Dalí, René Magritte, Max Ernst et Joan Miró ont exploré des thèmes liés aux rêves, à l’inconscient et à la juxtaposition d’éléments incongrus, créant des œuvres emblématiques du mouvement.
Le surréalisme ne se limite pas à la littérature et aux arts visuels. Il s’étend également à la photographie, au cinéma et au théâtre, avec des figures comme Luis Buñuel et Man Ray. Dans ces domaines, le surréalisme cherche à subvertir les attentes du spectateur, à perturber les conventions narratives et à ouvrir de nouvelles perspectives sur la réalité.
Sur le plan philosophique et politique, le surréalisme s’inscrit dans une démarche révolutionnaire, visant à transformer la société en bouleversant ses structures et ses normes. Les surréalistes rejettent le conformisme, le matérialisme et l’autoritarisme, et cherchent à libérer l’individu par l’art et l’imaginaire.
En résumé, le surréalisme est un mouvement multidimensionnel qui explore les profondeurs de l’esprit humain pour révéler une réalité plus riche et plus complexe que celle perçue par la raison. Par sa créativité audacieuse et son influence durable, il a marqué l’histoire de l’art et de la culture, offrant une vision libératrice et poétique du monde.
